Setiap Peringkat Penghasilan Muzik Dijelaskan

Pembaca seperti anda membantu menyokong MUO. Apabila anda membuat pembelian menggunakan pautan di tapak kami, kami mungkin mendapat komisen ahli gabungan. Baca Lagi.

Penciptaan lagu atau trek instrumental biasanya bermula dengan percikan inspirasi. Pengeluaran muzik boleh ditakrifkan sebagai proses menukar percikan api tersebut menjadi karya muzik yang lengkap dan sedia industri. Setiap pengeluar dan kreatif akan mempunyai pandangan unik mereka sendiri tentang proses ini, tetapi terdapat rangka kerja asas yang semua umumnya mengikuti.

bagaimana untuk menghentikan krom daripada menggunakan begitu banyak memori

Video MUO pada hari itu SCROLL UNTUK MENERUSKAN KANDUNGAN

Kami akan melalui setiap langkah proses pengeluaran muzik, supaya anda tidak tersesat dalam perbendaharaan kata khusus industri dan mempunyai idea yang jelas tentang perkara yang berlaku di bawah hud.

Komposisi

Janjang kord melebihi 16 bar oleh instrumen perisian dalam Logic Pro

Peringkat gubahan ialah di mana kreatif melahirkan idea muzik. Penulis lagu akan menghasilkan lirik lagu dalam peringkat ini, dan melodi, harmoni dan idea berirama dibentuk menjadi realiti. Walaupun sesetengah mungkin lebih suka aplikasi muzik lembaran atau kertas untuk menulis idea, gubahan boleh dilakukan dengan selesa dalam DAW anda.

Dalam DAW anda, anda boleh memanfaatkan sepenuhnya instrumen MIDI dan pengawal/papan kekunci menaip MIDI untuk memetakan kord anda sebaik sahaja anda memilih kunci. Anda juga boleh menggunakan MIDI untuk buat trek instrumental dengan cepat dalam Logic Pro tanpa pengetahuan atau latihan teori muzik terdahulu.

Proses gubahan boleh digambarkan sebagai meletakkan asas untuk struktur lagu atau lagu anda dan kandungan melodi. Ini termasuk menulis janjang kord yang anda inginkan dalam setiap bahagian, mis. intro, ayat, pra-korus, korus, jambatan, dan outro dalam trek lirik. Pada penghujung peringkat ini, anda harus mempunyai idea yang jelas tentang elemen teras trek anda.

Langkah ini tidak seharusnya melibatkan kejuruteraan teknikal, hanya membenarkan pengeditan yang paling minimum. Penciptaan dan percubaan yang mengalir bebas harus menjadi matlamat untuk beberapa peringkat pertama.

Mengatur

Trek instrumental 4 bahagian ditunjukkan bersama editor MIDI kit dram yang menunjukkan nilai halaju rawak

Menyusun, seperti gubahan, mengekalkan tumpuan pada idea kreatif dan bukannya amalan teknikal. Peringkat ini membina dan menyempurnakan asas komposisi. Lazimnya, penyusunan melibatkan pemilihan instrumen untuk trek tertentu.

Pengeluar mungkin diminta membuat susunan akustik atau orkestra. Dalam keadaan sedemikian, instrumen akustik atau orkestra dipilih untuk mengisi kandungan melodi, harmonik dan berirama karya tersebut.

Amalan yang berkesan pada peringkat ini adalah untuk mula membina lapisan, seperti perkusi, harmoni dan melodi balas menggunakan instrumen pemegang tempat. Ini akan menghalang anda daripada kehilangan aliran anda dengan menyemak imbas perpustakaan bunyi dan pratetap. Kemudian, anda boleh memperhalusi pilihan bunyi anda.

Menyusun juga melibatkan pembangunan struktur teras trek anda dan percubaan untuk mengelakkan kekacauan dan pelbagai instrumen bersaing untuk ruang yang sama. Dalam DAW anda, ini boleh membawa anda memasukkan variasi setiap 4, 8 atau 16 bar dan mengembangkan motif muzik tertentu.

Pada akhir peringkat ini, kebanyakan jika tidak semua idea melodi, harmonik dan berirama anda harus ada, sedia untuk rakaman dan reka bentuk bunyi.

Rakaman dan Reka Bentuk Bunyi

jurutera audio bekerja dengan lelaki di gerai rakaman

Jika anda mempunyai instrumen langsung yang anda boleh gunakan, inilah masanya untuk mendapatkan rakaman. Ini juga mungkin termasuk memperhalusi prestasi/rakaman instrumen digital anda, seperti perkusi elektronik dan pensintesis.

Peringkat reka bentuk bunyi melibatkan sedekat mungkin dengan perwakilan bunyi yang sempurna di kepala anda. Untuk melakukannya biasanya melibatkan beberapa perkara berikut:

Menggantikan instrumen pemegang tempat dengan pilihan bunyi yang dipertingkatkan.
Suntingan kreatif, seperti membuat potongan vokal atau membalikkan audio anda dalam Logic Pro .
Alat penyuntingan pembetulan masa dan pic, seperti menggunakan Flex Pitch dan menggunakan Masa Flex dalam Logic Pro.
Suntingan pembetulan lain, seperti memudar semua kawasan audio anda dengan cepat untuk mengalih keluar pop dan klik.
The penggunaan automasi dalam DAW anda untuk menambah dinamisme kepada pelbagai parameter dan ciri.
Penggunaan kesan, seperti reverb, kelewatan, herotan, dan EQ.

Tetapan dan penggunaan Automasi yang berbeza dalam Logic Pro X

Pada akhir peringkat ini, selalunya idea yang baik untuk membuat persediaan untuk mencampurkan. Ini boleh membawa anda untuk melantun kawasan MIDI anda ke dalam fail audio atau malah menukar trek anda menjadi batang.

Percampuran

Matlamat peringkat adunan adalah untuk mencipta susunan yang seimbang di mana setiap komponen muzik mempunyai ruang tersendiri dalam adunan dan bunyi yang ditakrifkan dalam gabungan unsur muzik tersebut. Dua daripada alat utama dalam mencapai ini ialah fader volum dan dail panning. Perlu ditekankan kedua-dua ini kerana ia mewakili elemen asas percampuran.

Dail menyorot membantu anda menentukan lebar campuran anda semasa anda meletakkan bunyi kiri dan kanan dalam medan stereo. Fader volum adalah penting dalam menetapkan kedalaman setiap elemen dalam campuran anda; bahagian yang kuat ditolak ke hadapan, dan sebaliknya.

Begitu juga, EQ membentuk alat pencampur utama kerana ia boleh mengubah kedalaman instrumen dengan menambah/mengalih keluar kecerahan dan membetulkan isu pelekat frekuensi.

Pemalam lain seperti pemampat dan reverb sering digunakan dalam peringkat campuran untuk mengetatkan lagi bunyi yang pelbagai dan menambah rasa perpaduan pada keseluruhan campuran. Sebelum melangkah ke peringkat akhir, anda perlu membetulkan mana-mana dan semua isu sonik yang tinggal dan mencapai keseimbangan kedalaman dan lebar yang anda inginkan dalam semua trek anda.

Menguasai

Peringkat penguasaan ialah langkah terakhir dalam perjalanan trek atau album. Salah satu ciri utamanya ialah meningkatkan kelantangan campuran (melalui pemalam mengehadkan) supaya ia mencapai standard komersial. Walau bagaimanapun, terdapat pelbagai alat yang tidak begitu jelas digunakan semasa menguasai untuk menggilap lagi campuran.

Contohnya, EQ digunakan untuk membetulkan sebarang ketidakseimbangan frekuensi, dan penambahan tepu dan lebar stereo secara halus meningkatkan kualiti sonik. Begitu juga, pemampat sering digunakan untuk menambah beberapa sentuhan akhir warna sonik dan kohesi.

Walaupun kebanyakan pengeluar bilik tidur memilih untuk menguasai trek mereka sendiri, jurutera penguasaan khusus menghasilkan hasil yang terbaik. Pada masa kini, terdapat juga alternatif penggunaan Alat pencampuran dan penguasaan AI . Pada penghujung peringkat penguasaan, trek anda sedia untuk diedarkan pada platform pilihan anda.

Di Bawah Tudung Pengeluaran Muzik

Sama ada anda seorang penerbit yang akan datang, artis atau peminat muzik, adalah berguna untuk mengetahui perkara yang berlaku sebelum lagu sedia untuk dikeluarkan. Komposisi menetapkan asas dan lirik lagu, dan penyusunan menetapkan instrumen, dengan itu membangunkan perancah yang lebih rumit dan meluas.

skrin komputer berkelip dan mati

Reka bentuk rakaman dan bunyi mengisi warna dan tekstur unik elemen muzik anda selaras dengan apa yang anda fikirkan. Kemudian, pencampuran memastikan semuanya seimbang dan berada di tempat yang sepatutnya. Akhir sekali, penguasaan memberikan jilatan akhir cat dan membawa trek anda ke standard komersial.